在香港回归祖国27周年之际,特区政府文化体育及旅游局(文体旅局)辖下的「创意香港」改组成为文创产业发展处(文创处),以产业导向为原则,积极推动文化艺术和创意业界产业化发展。一直以来,「创意香港」透过「创意智优计划」资助有利香港创意产业发展的项目,尤其资助时装设计业界在本地、内地和海外地区举办各类时装设计推广活动,经过多年的努力,这些活动已逐渐成为初具规模的时装设计项目。时装业界人士指,近年特区政府推出更多措施支持时装设计师做Crossover,鼓励不同行业的跨界合作,将多项元素融合一起,如时装 x 电影、时装 x 科技、音乐 x 时装等,借以凝聚各行业创作力,集各家才华出产最好的作品,更首度披露正制作香港电视史上第一个推广本地时装设计才华的真人骚《Amazing Cut剪裁魔法师》,将香港设计推向海内外。◆采访︰香港文汇报记者 雨文
这些年来,特区政府设立的「创意香港」对创意行业提供不少资助。只是行业面对太多的竞争及制作生产成本高带来的困难,时装潮流发展步伐极急速,这两年香港由治及兴,特区政府努力振兴经济推出不少措施,其中也关顾到创意产业。香港时装设计师协会主席杨棋彬、亚洲新一代创意设计协会创会会长、著名时装设计师何国钲接受香港文汇报记者专访,对政府的政策表示认同,并对未来发展寄予厚望。
「这两年各行各业的生意难做,回想当初,如没有政府对中小企提供资助,协助渡过难关,在这样没有生意的情况下,除难捱租金外,更谈何继续经营下去。」何国钲说。
「现在政府举办了很多盛事推广旅游业,最初不少业界不明白政府为何要举办这么多盛事,质疑将钱放在外地人身上,对自己行业没帮助。后来业界才慢慢了解到,因疫情时旅游业重创,政府要证明香港还有竞争力,于是期望在短期内推动盛事经济,增强底气,振兴旅游业为刺激经济,借以尽快让香港回复昔日的辉煌。当然不是单一行业就能做得到重振香港经济,而是要集合多个不同行业一起才能成事。旅游业是将人流引进来带动其他行业。虽然这一刻暂时未马上看到成效,但其实现在可算是播种期、投资期时段。」
何国钲又说,近年政府鼓励大家做Crossover,多了支持不同行业的跨界合作,如时装×电影、时装×科技、音乐×时装等,借以凝聚各行业人才,增加互相认识、展示才华的机会。
他分享了一项自己与政府共同合作非常成功的例子,康文署主办的第二届「香港流行文化节」在维园举行,「当时通过『创意香港』推荐我为这文化节策划,于是我便将多项元素融合一起,在开幕式表演和展览中将不同界别元素结合,演出融合时装、电影、武术、漫画、音乐、舞蹈等元素,开幕式分为三部分,分为舞蹈+流行音乐、科技×时装表演及功夫×书法漫画,十分成功。这正正是现届政府想看到的合作内容。」何国钲忆述。
现在「创意香港」改组成文创产业发展处,对时装设计业界来说是一个好的开始,他说︰「昔日的『创意香港』是一个项目,资助的都是较大型方案及计划,中小企甚少申请,现在升格了做文创处,所包涵的范畴更多。在日前成立典礼上,我也有出席,还看到很多创意行业界表表者都在现场,可见其在设计创意界凝聚力大增。以往各有各做,现在文创处饰演的角色更明显,可把不同业界凝聚起来,在合作上带来商业效应,互相吸对方的粉丝,提升产业商机。」
对症下药培育年青设计师
在文创处成立前,时装设计师在「创意香港」资助下,也曾跟香港贸发局及时装协会等到全世界出席不同的时装骚,尤其是上一代的设计师更多,但当时可能带八个设计师,只得一个能在当地拓展市场,更何况是现在经济不景气下的年青时装设计师﹖
何国钲对这情况表达了个人见解︰「我建立亚洲新一代创意设计协会的目的,就是因为自己既是时装设计师,也是品牌经营者,知道不只是做骚就可以赚钱,究竟如何转化成生意才是现阶段最重要的事。因很多设计师都不是生意人,故在这样的情况下必须对症下药,培训扶持年青人才是最重要,希望青年事务委员会能帮助培育更多下一代,协助他们建立自己品牌的同时,也要教育他们如何经营品牌、宣传及市场推广,以助他们具备『多张刀』,当设计师有求生能力,才能继续将行业发展开去。」
文创处协助品牌与企业合作
「一位成功的设计师,大多数既是设计总监,也是品牌老板,必须具商业头脑,故商业与艺术结合,企业肯跟设计师合作,所以我们协会会联系品牌与企业合作,以产生商机,如以合作形式,双方都会认真看待,或许在合作过程中自己发现可继续合作发展,这样对行业来说就更有成效。除了有人有心有力做,当然还要有钱解决这么多年的问题。现在文创处成立了,也希望多作一点宣传,鼓励多些企业了解个中支持,清楚文创处协助的流程,让业界从中受惠,长远来说,业界才得以发光发亮。」
现在每年九月举行的「香港国际时尚汇展」、每年十月举行的「时尚高峰(香港)」、每年十一月底或十二月初举行的「Fashion报记者 Asia Hong Kong」,以及过去两年分别在香港、伦敦和巴黎举行的「FabriX—虚拟时尚」等,逐渐成为亚洲具规模的时装发布和推广活动之一。2023年施政报告宣布,2024年起每年举办「香港时装设计周」,旨在推广香港时装及纺织设计品牌发展和推动文创盛事化,可见政府在政策上愈来愈重视时装创意产业。
改组后资助覆盖更多产业
香港时装设计师协会主席杨棋彬表示,这些年来「创意香港」对创意行业也提供不少资助,现在发展成「处」,而不再是「办公室」,可见覆盖的文创产业更多,处理的Funding资金更多,涵盖更多创意行业,而时装设计行业也是其中一个范畴。更透露政府现正支持时装业界拍摄与时装设计有关的电视节目,名为《Amazing Cut剪裁魔法师》,是香港电视史上第一个推广本地时装设计才华的真人骚,即将在电视中播出,期望让更多市民认识香港时装界背后的种种,将香港设计推向国际市场。
杨棋彬表示,一般时装设计师其实不太关注政府对业界所作的政策动向,他作为香港时装设计师协会的主席,看到今届政府较多集中在创意界行业,还有不少项目正在启动中,当中最为人所知的应该就是深水埗设计及时装基地即将启用,将成为发展创意经济的重要场所。
保持做国际贸易平台的优势
杨棋彬见证香港在全球时装业地位的变迁,为中国内地及香港时装品牌提供一站式创意策略。他感谢政府支持的同时也寄望行业反思︰「就算政府资助基金多了,行业自己又如何好好利用﹖业界也应自觉想办法如何提升设计师水准,这是需要双管齐下的。正如由去年开始,我们协会向CreateHK申请Funding,定期申办时装大师特训班,由HKFDA邀请国际级剪裁工艺大师到香港授课,学生对象是在职时装设计师及在校任教的时装系老师,以提升他们设计的水准。这全是义务工作,真的需要行业中有经验、多些有心人士自愿参与,写计划书、估计预算、策划内容、宣传、分享会等。」
在大环境不景的前提下,每个行业都会有自己的诉求,也会商讨效益问题。杨棋彬建议政府及业界能支持多做一些与国际有联系的活动,突显香港中介角色及贸易中心的优势,保持国际性平台,能成功举办各项展览及活动。
今年,香港时装设计师协会想推动一件事,就是想推动香港成为亚洲区高级时装的平台,并打造成定制中心,如针对高级时装设计师举办更多高级定制的活动,吸引更多海外高级时装设计师来港,引入外国设计技术在港展览,令业界有所得益及提升。凡此种种,其实不是政府要求业界做的,而是需要业界团结一致,共同打造出来的。