近年,沉浸式光影艺术极为流行,总看到不少创作都与之有关,就连中国古老民间艺术中的中国皮影戏,最近也有新突破,于早前在深圳和上海全球首展、同步拉开帷幕的《一梦华胥|中国皮影沉浸式光影展》,便以中国皮影戏为创作蓝本进行数码化创作,是一次以数码科技手法,弘扬民族传统文化的新尝试,开启了中国非遗传统文化作为主角登上世界级的沉浸式光影「舞台」,并走进世界观众视野的新篇章。置身其中,让大家感受一场由非遗皮影元素构成的沉浸式国风视听盛宴。 ◆采、摄︰雨文
早前,笔者踏进了深圳南山区欢乐海岸创展广场,欣赏一场历时约20分钟的《一梦华胥|中国皮影沉浸式光影展》,即日起至11月30日,沉浸于光影展中拍照打卡。这场展览由光廷创作团队以入选联合国教科文人类非物质文化遗产名录的中国皮影戏为创作蓝本进行数码化二次创作,并携手世界顶尖光影艺术团体Danny Rose、马氏皮影戏及中国民间皮影艺术馆,共同为世界观众打造了一个由中国非遗皮影元素构成的光影异想世界。
「一梦华胥」的典故出自春秋战国《列子·黄帝》,讲述了黄帝梦游华胥国,而后天下大治的传说﹔而「华胥氏」是中国上古神话中伏羲和女娲的母亲,被视作中华文明的本源和母体。引用「一梦华胥」作为光廷首个中国主题系列展的展名,寄托了创作团队对华夏五千年文明的景仰与眷恋之情。中国皮影是《一梦华胥》系列展的首个主题,拉开了中国民间非遗艺术登上世界级光影艺术舞台的序幕。未来《一梦华胥》系列展览也将跟随光廷走出国门,为世界观众献上更多中华民族美学盛宴。
忠于传统 采集三千多件皮影珍品图像
为充分还原非遗民间皮影艺术的精髓,创作团队将「忠于传统」的精神贯穿于整个创作过程中,于中国民间皮影艺术馆对馆内逾万件皮影文物馆藏展开了深入的研究,并对其中超过3,000件皮影藏品进行了超高清数字采集,为此所采集的皮影珍品图像跨越的年代之久远、涵盖地域之广大、风格之丰富,以及清晰度规格之高,都是史无前例的。同时,为力求皮影人物的数码制作能遵循传统皮影戏的表演特色,光廷特邀马氏皮影戏团参与蓝屏动画捕抓拍摄,将传统皮影戏表演艺术的「灵魂」首次通过蓝屏动画捕抓技术,原汁原味地融入当代数码化的沉浸式光影舞台。
而且,光廷团队也为今次作品打造了别具一格的专属原创民族音乐及音效内容,观众们可在熟悉的「摇啊摇,摇到外婆桥……」的哼唱声中进入一个完全由皮影元素构成的梦境国度。在这个虚构的皮影国度里,中国皮影戏中的经典人物形象如孙悟空、诸葛孔明、武松及各类传统元素如亭台楼阁、青龙白虎、花鸟鱼虫等都打破传统既有的设定,以出乎意料的表现形式登场。由此,一个由非遗皮影元素构成的前所未有的沉浸式国风视听盛宴,在光廷现代化的数码光影展厅中诞生了。
全新视角《清明上河图》VR光影空间
沿着「华夏文明,光影寻梦」的暗线,今次展览在皮影主题沉浸式光影作品之后,还为观众带来了《一梦华胥》系列的第二个作品——《神游清明上河图》,团队首度将中国十大传世名画之一、北宋张择端巨作《清明上河图》长卷的VR (虚拟实境)作品植入巨型沉浸式光影空间中,从城郊乡野汴河到虹桥再进城区,到处都是熙来攘往的人群和众多小商贩,一条河贯穿了整个画面,为观众提供了身临其境地欣赏这幅举世名画恒久魅力的全新视角,感受当时汴梁(今河南开封)河道两岸的自然与人文风光、市井生活等种种场景。
值得一提的是,今次光廷创作团队人员由来自中国、法国、意大利等多国近百人组成,涵盖跨越数字技术、光影展览、影视及音乐等多领域的创意人才,可谓是数码光影作品对中国皮影艺术最完整传承、最具国际化且最独具匠心的创作尝试。艺术与数码科技的结合正成为年轻一代艺术教育的新趋势,而这一改变或将引领越来越多的人们走进艺术。在提供新奇体验和感官洗礼的同时,光廷也希望能赋予观众对中国传统文化的全新理解与深刻启发。
上海星空下的向日葵 「梵高再现」光影展
早前,上海世博会博物馆上映了「梵高再现」沉浸式光影大展,通过对梵高近3,000幅作品、手稿和书信的多媒体展示,打造沉浸式观展体验。而夜场开放期间还有不同主题的体验课活动,如咖啡品鉴、黏土相框制作、油画体验等,吸引不少参观者参与。