文物修护旨在保存珍贵和独有的文化财产,也是博物馆基本功能之一。香港故宫文化博物馆在正式开馆前,已透过全球招聘征募两位藏品修复主任,他们各有所长,分别专注书画类2D文物,以及青铜器、陶器等3D文物的修护。他们日前接受香港文汇报专访时表示,前期制定复修方案至为重要,他们要根据文献、历史,重塑文物的原貌,再预设好修复方案,使用科技与技艺结合的现代「魔术手」,穿透时光,重现古代经典。 ◆香港文汇报记者 唐文
中国书画修复师吕智超师承多位行内精英,包括美国佛利尔美术馆的顾祥妹及上海博物馆的孙坚,还曾与上海博物馆的沈亚洲研修中国古代书画临摹与复制。他接受香港文汇报访问时表示,修复古画的过程极具成就感,「看着一张残破的画,在我的手上一点一点焕发光彩,就好像看到文化遗产有了传承下去的机会。」
修复过程须保证可逆
由于每件文物受损程度不同,业内称之为「病况」,修复流程也要因地制宜。「我们要按照每一幅画独特的状态进行修复,找到最佳方案,首先要看画的形质,是手卷、画轴、绢本还是纸本,损坏程度怎样,在动手之前我们一定要想好很多策略,保证所有修复过程都是可逆的,不能因为修复对文物造成新的破坏。」吕智超说。
他指,修复师的经验对修复效果至关重要,实操时需要胆大心细,有时虽然预设好一定方案,但真正动手后又要面对无数意想不到的变化,因为文物独一无二的属性,修复师要承受很大的压力,「我们业内很难说一个失败的例子,基本上是不容许失败的。」
相对于「师徒制」出身的吕智超,另一名修复师梁嘉放属科班流派。她曾在美国加州大学洛杉矶分校学习考古与民俗文物保护,亦曾担任陕西省考古研究院考古出土文物保护副研究员,加入香港故宫文化博物馆前,在香港大学担任副研究员,从事中国文物研究。
3D文物最怕意外碎裂
梁嘉放指,修复3D文物最大的风险是意外碎裂,特别是陶瓷、陶土类文物,它们可能外观完好,但经过几个朝代后,结构已十分脆弱,此外一些壁画彩绘类文物亦较复杂。「彩绘颜料的成分可能有胶料,看起来很好但实际上经不起任何修复工作,如果进行加固,加固剂又可能无法祛除,对于这件文物的长远保存并没有好处,因此我们动手前要经过很长时间的审视。」
文物修复除了需要掌握手艺,亦用到诸多科技元素。根据她早前发表的一篇论文,她为分析山西大同出土的5件明清时期铜造像材料工艺,使用了显微照相技术、扫描电镜能谱、傅里叶红外等科学手段。
结果表明,造像表面经过数次装饰,贴金采用了金胶黏贴工艺,铜像头部有蓝色石青,金属下部有红色硃砂,混合使用的铅丹与铅白多出现在铜像手部、面部及服饰上。有关分析为进一步修复提供了参照。
文物修护工作包括「保存」和「修复」两部分,由于香港故宫馆尚处于创馆阶段,暂时没有固定馆藏,展品多为其他博物馆借展,团队目前主要负责北京故宫借展展品的预防性保护。由于香港的潮湿天气,而且各类展品有不同湿度要求,控制湿度是一项重要保护程序。「产品抵港时间预计是夏季,届时香港和北京的温度差异不大,运输过程也是恒温恒湿,我们会特别注意湿度控制,书画类是50%到55%,漆器是50%至60%,青铜器为了防止生锈,需要不高于35%,青铜器和漆器的照度也有要求,应低于50勒克斯。展柜的玻璃有UV涂层,使用冷光源,尽可能为故宫文物提供良好的环境。」梁嘉放说。
吕智超希望公众对这一行业能有更多认识,并指香港本地康文署博物馆也有很多优秀的修复人员,未来会与他们多沟通学习,为香港文物修复共同尽一分力。